Frame House es, ante todo, un ejercicio de limpieza.
Una búsqueda deliberada de lo mínimo, pero sin caer en el ascetismo.
Una reivindicación de lo cotidiano como materia prima del proyecto.
Un mueble, una cortina y cuatro puertas.

La reforma de un pequeño apartamento situado en el singular barrio bilbaíno de Olabeaga sirve como pretexto para ensayar una estrategia revitalizadora capaz de transformar de manera radical una vivienda convencional a partir de un presupuesto mínimo. Lejos de entender la limitación económica como una restricción, el proyecto la asume como motor creativo, obligando a afinar decisiones y a concentrar la intervención en aquello verdaderamente esencial.

La propuesta parte de una crítica directa a los convencionalismos que dominan buena parte del parque inmobiliario contemporáneo y que sobrecondicionan el uso del espacio doméstico, especialmente en viviendas de menor tamaño. Excesos de compartimentación, estancias reducidas, mala iluminación natural y una sucesión de espacios monofuncionales que, paradójicamente, no responden de manera adecuada a ninguno de los usos que se les asignan. Frente a este modelo agotado, Frame House propone una alternativa basada en la apertura, la continuidad espacial y la ambigüedad programática.

La mutabilidad se convierte así en el verdadero motor del proyecto. La flexibilidad no se entiende como una solución cerrada ni como una imagen predeterminada, sino como un acto en potencia que permite a la vivienda convertirse en un continente adaptable a las necesidades cambiantes de sus habitantes. Teletrabajo, ocio, descanso, música, tertulia o incluso clases de cocina conviven en un mismo espacio que se transforma y se reconfigura a lo largo del día, sin jerarquías rígidas ni usos fijados de antemano.

Para alcanzar este objetivo, la estrategia es directa y radical en su sencillez. En primer lugar, eliminar todo aquello que estaba sobreconstruido: tabiques innecesarios, recorridos forzados, acumulación de elementos sin función clara. Después, introducir lo mínimo. Pero lo mínimo entendido no como una estética de líneas puras que embalsama realidades complejas, sino como aquello estrictamente imprescindible para que la casa funcione y se active. Lo mínimo como actitud, no como estilo.

El resultado es un espacio claro y amplio, uno que es uno y son varios al mismo tiempo. Un espacio connotado y mutable que se transforma a través de un sistema móvil de mamparas correderas que se adosan, separan o relacionan parcialmente, generando relaciones deliberadamente promiscuas y difusas entre las distintas estancias. No hay una correspondencia fija entre espacio y función, sino un campo abierto de posibilidades que se adapta a los ritmos cotidianos.

Este espacio, suficientemente generoso y continuo, permite que cada día pueda acoger una función distinta sin perder coherencia. La vivienda deja de ser una suma de habitaciones para convertirse en una escena doméstica cambiante, donde el usuario asume un papel activo en la configuración del entorno.

La transformación culmina en una idea deliberadamente teatralizada de lo cotidiano. Mecanismos simples y accionables por el habitante —abrir, cerrar, deslizar, correr— conforman el escenario del hogar. Cada día una función. Cada casa, un teatro. Un lugar donde la arquitectura no impone, sino que acompaña y potencia la vida diaria desde lo esencial.