RESUMEN

Saúl Steinberg es una de las figuras más inquietantes del arte contemporáneo del siglo XX y, en palabras de su amigo el escritor, educador, filósofo y crítico de arte estadounidense Harold Rosenberg;

“…Saul Steinberg es un pionero de los géneros, un artista al que no se puede encasillar en una categoría. Es un escritor de cuadros, un arquitecto de la palabra y de los sonidos, un dibujante de reflexiones filosóficas. Maestro de la pluma y de la caligrafía, su línea, deliciosa desde el punto de vista estético, es también la línea de un fantaseador que formula adivinanzas y chistes sobre las apariencias…” (Rosenberg, 1978)

Este dibujante y arquitecto nació en 1914 en Râmnicu Sărat (Rumania). En 1933 se traslada a Italia para matricularse en la Facultad de Arquitectura del Real Politécnico de Milán, donde se doctora como arquitecto en 1940. En estos años comienza a publicar sus dibujos en revistas como Bertoldo o Settebello.

A causa de las leyes antisemitas de la Italia Fascista, en 1941 Saúl Steinberg emigra a los Estados Unidos de América, país en el que fijará su residencia definitiva. En 1942, la revista The New Yorker comienza a publicar sus dibujos, iniciándose una estrecha colaboración que se prolongará hasta el final de la vida del artista en 1999.

Viajero incansable, trazó con su propia vida una crónica existencial, testimonio singular del convulso tiempo que le tocó vivir. En su viaje vital nunca dejó de dibujar lo que observó, tanto a los seres humanos, como los lugares y arquitecturas por donde transitó. Fue un ciudadano del mundo, un dibujante de viajes y experiencias que, con la excusa de su propia biografía, nos legó una crónica gráfica incisiva y brillante del siglo XX.

En los dibujos de Saul Steinberg, el protagonista es el ser humano y sus hábitats. Sus personajes, reales o imaginarios son presentados en múltiples formas, desde figuras humanas arquetípicas e intercambiables, a modo de máscaras de identidad disponibles en un gran mercado, hasta arquitecturas fantásticas, pasando por objetos cotidianos elevados a la categoría de iconos modernos o las singularidades de los paisajes americanos.

Con, su personal lenguaje gráfico, influenciado por su formación de arquitecto, narra acontecimientos, dibuja reflexiones y proyecta pensamientos; construyendo mapas maravillosos y utópicos, donde el tiempo o la distancia son meros personajes de una trama en continuo movimiento e interacción.

La vida y la obra de Saul Steinberg nos enseña a mirar y dibujar más allá de lo evidente, de lo formalmente aceptado. Esta tesis ha sido una reflexión gráfica personal sobre los espacios arquitectónicos del autor, su representación, sus límites, intersecciones y versatilidad semántica. Nadie como él ha llevado la ilustración periodística, divulgativa, las viñetas arquitectónicas, a un rango tan analítico e incisivo capaz de radiografiar, en sencillos trazos, a la sociedad occidental, especialmente a la sociedad americana de la segunda mitad del siglo XX. Steinberg es ya un referente universal en la ilustración, en la narrativa gráfica, pero en esta tesis he pretendido analizar, desde la mirada de un arquitecto. Esos espacios imposibles que él sabía crear con la misma honestidad y verdad que marcan toda su obra.

En palabras de Saul Steinberg “…No se dibuja bien si se miente. …” Steinberg rompe los patrones que atrapan la realidad, la descontextualiza, la lleva a la frontera de lo fantástico y allí trabaja creando su universo personal de realidades paralelas. De este universo, tan singular, salen las bases que intenta investigar esta tesis. Tesis que ha tenido como objetivo reconocer a este artista.

Honor y respeto, al Maestro Steinberg.

Saul Steinberg is one of the most disturbing figures in 20th century contemporary art and, in the words of his friend, the American writer, educator, philosopher and art critic Harold Rosenberg;

"… Saul Steinberg is a pioneer of genres, an artist who cannot be pigeonholed into one category. He is a writer of pictures, an architect of words and sounds, a draftsman of philosophical reflections. A master of pen and calligraphy, his line, delightful from an aesthetic point of view, is also the line of a fantasist who formulates riddles and jokes about appearances...". (Rosenberg, 1978)

This illustrator and architect was born in 1914 in Râmnicu Sărat (Romania). In 1933 he moved to Italy to enroll at the Faculty of Architecture of the Royal Polytechnic of Milan, where he obtained his doctorate as an architect in 1940. During these years he began to publish his drawings in magazines such as Bertoldo and Settebello.

Because of the anti-Semitic laws of Fascist Italy, in 1941 Saul Steinberg emigrated to the United States of America, where he took up permanent residence. In 1942, The New Yorker magazine began to publish his drawings, initiating a close collaboration that would last until the end of the artist's life in 1999.

A tireless traveler, he drew an existential chronicle with his own life, a singular testimony to the convulsive times in which he lived. In his life journey he never ceased to draw what he observed, both the human beings and the places and architectures through which he passed. He was a citizen of the world, a drawer of journeys and experiences who, with the excuse of his own biography, bequeathed us an incisive and brilliant graphic chronicle of the 20th century.

In Saul Steinberg's drawings, the protagonist is the human being and his habitats. His characters, real or imaginary, are presented in multiple forms, from archetypal and interchangeable human figures, like masks of identity available in a large market, to fantastic architectures, to everyday objects elevated to the category of modern icons or the singularities of American landscapes.

With his personal graphic language, influenced by his training as an architect, he narrates events, draws reflections and projects thoughts; constructing marvelous and utopian maps, where time or distance are mere characters in a plot in continuous movement and interaction.

The life and work of Saul Steinberg teaches us to look and draw beyond the obvious, beyond the formally accepted. This thesis has been a personal graphic reflection on the author's architectural spaces, their representation, their limits, intersections and semantic versatility. No one like him has taken journalistic and informative illustration, architectural cartoons, to such an analytical and incisive level, capable of X-raying, in simple strokes, Western society, especially American society in the second half of the 20th century. Steinberg is already a universal reference in illustration, in graphic narrative, but in this thesis I have tried to analyze, from the point of view of an architect, those impossible spaces that he knew how to create with the same honesty and truth that mark all his work.

In the words of Saul Steinberg "...You don't draw well if you lie. ..." Steinberg breaks the patterns that trap reality, decontextualizes it, takes it to the border of the fantastic and there he works creating his personal universe of parallel realities. From this universe, so singular, come the bases that this thesis tries to investigate. Thesis that has had the objective of recognizing this artist.

Honor and respect, to Master Steinberg.

Saul Steinberg é uma das figuras mais perturbadoras da arte contemporânea do século XX e, nas palavras do seu amigo, o escritor, educador, filósofo e crítico de arte americano Harold Rosenberg,

"Saul Steinberg é um pioneiro dos géneros, um artista que não pode ser enquadrar numa única categoria. É um escritor de imagens, um arquitecto de palavras e sons, um desenhador de reflexões filosóficas. Um mestre da caneta e da caligrafia, a sua linha, encantadora do ponto de vista estético, é também a linha de um fantasista que formula enigmas e piadas sobre as aparências..." (Rosenberg, 1978).

Este desenhador e arquitecto nasceu em 1914 em Râmnicu Sărat (Roménia). Em 1933 mudou-se para Itália para se inscrever na Faculdade de Arquitectura do Real Politécnico de Milão, onde obteve o seu doutoramento como arquitecto em 1940. Durante estes anos, começou a publicar os seus desenhos em revistas como Bertoldo e Settebello.

Por causa das leis anti-semitas da Itália fascista, em 1941 Saul Steinberg emigrou para os Estados Unidos da América, onde fixou residência permanente. Em 1942, a revista The New Yorker começou a publicar os seus desenhos, dando início a uma estreita colaboração que duraria até ao fim da vida do artista em 1999.

Viajante incansável, desenhou uma crónica existencial com a sua própria vida, um testemunho singular dos tempos convulsivos em que viveu. Na sua viagem de vida nunca deixou de desenhar o que observou, tanto os seres humanos como os lugares e arquitecturas pelos quais passou. Foi um cidadão do mundo, uma gaveta de viagens e experiências que, com a desculpa da sua própria biografia, nos legou uma incisiva e brilhante crónica gráfica do século XX.

Nos desenhos de Saul Steinberg, o protagonista é o ser humano e os seus habitats. As suas personagens, reais ou imaginárias, são apresentadas de múltiplas formas, desde figuras humanas arquetípicas e intercambiáveis, como máscaras de identidade disponíveis num grande mercado, a arquitecturas fantásticas, a objectos do quotidiano elevados à categoria de ícones modernos ou às singularidades das paisagens americanas.

Com a sua linguagem gráfica pessoal, influenciado pela sua formação como arquitecto, ele narra eventos, desenha reflexões e projecta pensamentos; construindo mapas maravilhosos e utópicos, onde o tempo ou a distância são meros personagens de uma trama em movimento e interacção contínua.

A vida e obra de Saul Steinberg ensina-nos a olhar e desenhar para além do óbvio, para além do formalmente aceite. Esta tese tem sido uma reflexão gráfica pessoal sobre os espaços arquitectónicos do autor, a sua representação, os seus limites, as intersecções e a versatilidade semântica. Ninguém como ele levou a ilustração jornalística e informativa, desenhos animados arquitectónicos, a um nível tão analítico e incisivo, capaz de fazer radiografias, em pinceladas simples, da sociedade ocidental, especialmente da sociedade americana na segunda metade do século XX. Steinberg é já uma referência universal na ilustração, na narrativa gráfica, mas nesta tese tentei analisar, do ponto de vista de um arquitecto. Aqueles espaços impossíveis que ele soube criar com a mesma honestidade e verdade que marcam toda a sua obra.

Nas palavras de Saul Steinberg "...Não se pode desenhar bem se se mente ..." Steinberg quebra os padrões que prendem a realidade, descontextualiza-a, leva-a para a fronteira do fantástico e lá trabalha criando o seu universo pessoal de realidades paralelas. Deste universo, tão singular, vêm as bases que esta tese tenta investigar. O objectivo desta tese é o de reconhecer este artista.

Honra e respeito ao Mestre Steinberg.