Baltic Sea Art Park (3º Premio)

BAT – Bilbao Architecture Team + Acha Zaballa Arquitectos
Arquitectos: BAT (Peru Cañada, Xabier Arranz, Alejandro Iturbe, Julen Quevedo, Jon Andoni Iparraguirre, Ubay Calle, Igor González, Alvaro Arbina) + ACHA ZABALLA ARQUITECTOS (Cristina Acha Odriozola, Miguel Zaballa Llano)
Ubicaciónn: Pärnu, Estonia
Superficie: 2000 m2 + 18.000 m2

RESUMEN

El Suursild es hoy en día el único puente de tráfico rodado en el centro de Pärnu, la única conexión entre las dos orillas, Perona y Embecke. Concretamente, es en Embecke donde juega un importante papel debido a su relación con los principales espacios urbanos del centro de la ciudad (algunos de ellos patrimonio protegido) como los bastiones heptagonales barrocos y las fortificaciones que  han dejado su rastro urbano para convertirse hoy en día en un cinturón de parques verdes (el Puerto de invierno - parque Valli - parque Munamäe - parque Lydia Koidula).

El nuevo emplazamiento del Parque de Arte del Mar Báltico, que flanquea dicho puente, completa este cinturón verde en el norte de la ciudad vieja a lo largo de la orilla del río, y se convierte en una oportunidad de aproximación a la ribera; promoviendo así el desarrollo de un espacio público de calidad que se extiende desde el núcleo peatonal del casco antiguo hacia las dotaciones culturales que rodean el emplazamiento.

EL EDIFICIO PRINCIPAL

Un suave volumen ondulado abraza el puente en su extremo, dando forma al arco de entrada a la ciudad de Pärnu.

El carácter acogedor de la ciudad, la mentalidad abierta y la fuerza creativa, quedan representadas por esta emblemática puerta a la ciudad.

EL PABELLÓN DE ARTE COMO LA PUERTA A PÄRNU

UN ICONO PARA LA CIUDAD

El pabellón de arte simboliza el altavoz para los mensajes de Pärnu. Una apelación a participar y deleitarse con la creatividad del Báltico. Una invitación a venir, aprender y disfrutar de Pärnu y su región.

La forma suave del edificio se apoya en el parque y se asienta respetuosamente en el puente.

La amplia cavidad hacia Akademia Plats invita a adentrarse en el itinerario desde la orilla del parque. Una rampa ascendente conecta el acceso con el ‘salón universal’ situado en la parte superior del edificio  sobre el río.

El interior recibe luz natural a través de la fachada. Una secuencia de tiras asume la forma definida por un elipsoide torneado, de la transición de una elipse horizontal en el arco de la Akademia Plats a una elipse vertical en el arco que abarca el puente sobre el río.

Estas tiras elípticas se despegan ligeramente y permiten la iluminación natural de los espacios interiores.

Los flancos laterales que acompañan el itinerario de entrada sirven para conectar la plaza con el espacio polivalente superior. Culminando en un espacio abierto, la extensión de la sala se contempla como una transición entre el parque, el río y la actividad de la sala de exposiciones.

El flujo de movimiento lineal del puente se percibe desde los flancos laterales debido a la transparencia de la fachada tamizada hacia el puente.

Por la noche estas transparencias convierten la imagen del pabellón en una lámpara que proyecta el interior del edificio hacia afuera, dejando la entrada a Embecke totalmente iluminada por el Pabellón de Arte.

EL PARQUE Y LA FLOTA DEL ARTE

El emblemático edificio se acompaña de una sinuosa superficie verde, que se extiende desde la ribera a Lai Street, desde las antiguas cocheras hasta la dársena de los transbordadores.

Complementando el resto de espacios verdes de la ciudad, frente a Akademia Plats ,el nuevo parque se convierte en una extensión natural de Valli, desde el Puerto de Invierno hasta la orilla del río.

El Parque del Arte recupera el carácter natural de la orilla del río, con su flora autóctona y la línea de borde variable sobre el nivel oscilante del agua.

Un paseo marítimo peatonal discurre por las dunas verdes entre los sinuosos bordes inundables. Esta vía permite el acceso a las barcazas flotantes atracadas en este muelle durante el verano. En invierno sin embargo, cuando el río se congela y la flota se ha ido, esta línea de la orilla permite una aproximación a la visión helada del río.

La flota del arte está dispuesta linealmente. De esta manera, es fácil conectar las actividades de uno a otro o extender el itinerario museístico.

La fachada continua del complejo lineal entre pabellones está formada por diferentes tipos de hojas de vidrio. Cada pabellón puede ser fácilmente adaptado a los requisitos de cada exposición o actividad. A través de la fachada transparente del paseo marítimo se disfruta de una visión tanto del río como del parque. Y cuando la línea de  pabellones se cierra por completo, la visión directa del río es sustituida por el reflejo del paisaje sobre la fachada de las naves.

El grupo de barcazas ofrece una imagen voluble entre la transparencia y el reflejo hacia estribor y babor, hacia el río y el parque.

Cada pabellón flotante se concibe como una porción de suelo traída desde su nación ofreciendo así la idea de que cada uno aporta su propio techo verde. Este conjunto de cubiertas ofrece una terraza botánica de todo el paisaje Báltico, accesible desde los pabellones.

La cubierta verde sobre los pabellones vincula la flota de naves con el parque y al mismo tiempo con la región madre de cada uno de ellos.

UNA NUEVA EXPERIENCIA PARA EL PUERTO

EL PARQUE DE ARTE INUNDADO EN LA NATURALEZA

UN GRAN FRENTE DE AGUA

Diseñado para la flexibilidad. Con zonas de ocio activo y pasivo, la vibrante orilla del río ha sido creada con el fin de ofrecer una libre accesibilidad para todos los usuarios.

Un punto de encuentro divertido basado en la diversidad.

UN DISTINTIVO PERFIL VERDE

Esta nueva visión de los espacios públicos transmite un claro mensaje de preocupación ambiental. El objetivo es aumentar la conciencia ambiental de los visitantes del parque y mostrarlo como un interés común dentro de la cultura Báltica. Pärnu y las naciones del Báltico lideran un enfoque verde prominente.

The Baltic Sea Art Park se une al ambicioso reto de lograr una agenda verde para las naciones representadas y se convierte en un símbolo del desarrollo de un proyecto respetuoso y protector para preservar y dar a conocer el patrimonio natural de las regiones bálticas.

La experiencia artística abarca la preocupación de proteger los recursos naturales y por lo tanto mejorar el enfoque, combinando la naturaleza y la cultura de la comunidad, con los visitantes locales y turistas.